نگاهی به کاراکتر اصلی انیمیشن brave بیاندازیم.
می بینید که موهای او از خطوط درهم و بدون نظم تشکیل شده اند. شما حتی اگر داستان را ندانید و انیمیشن را ندیده باشید، با دیدن صورت و موهای این شخصیت نشان می دهد او ناآرام است و دنبال راهی برای پیدا کردن مسیر و خود در این دنیاست. او به دنبال آزادی است. فقط موهای این شخصیت گویایه احساسات این کاراکتر می باشد.
#کاراکتر
#روانشناسی
#اشکال
#خط
#اندازه
@padshah_pouya
@HOLLYYAGHUT
#جمع_بندی
این نکات شاید به چشم بیننده نیاید؛ و کم اهمیت به نظر برسد اما این ها در ناخودآگاه تاثیر دارد و همین جزییات است که یک انیمیشن را متمایز می کند، در این مثال ها شما دیدید که به راحتی حرکت یک قلم روی یک کاغذ و با دانستن مفهوم اشکال می شود خصوصیات کاراکتر را به نمایش گذاشت.
#کاراکتر
#روانشناسی
#اشکال
#خط
#اندازه
@padshah_pouya
@HOLLYYAGHUT
🅰بافت
بطور کلی سطح و رویه ی هر شی و هر شکلی دارای #ظاهرخاصی است که به آن بافت می گویند.
درک کردن بافت هم از طریق #حس_لامسه و هم توسط #احساس_بصری میسر است و البته گاهی این دو بطور مشترک برای درک کامل تر بافت تاثیر گذار هستند.
انسان معمولا از طریق لمس کردن اشیاء به خصوصیات آنها از نظر
🔹سختی و لطافت،
🔹زبری و نرمی،
🔹هموار بودن و ناهموار بودنشان
پی می برد.
بدین ترتیب، حس لامسه شناختی حسی، مستقیم و بی واسطه از اشیاء را به انسان می دهد.
سپس به کمک سایر حس ها این شناخت تکمیل میشود.
در هنرهای تجسمی درک بافت های مختلف و مقایسه آنها با یکدیگر معمولا با #دیدن و بصورت #بصری اتفاق می افتد.
چند نمونه بافت برای روشن شدن موضوع: گونی- آجر- سمباده- پارچه ابریشم- آهن- دیوار سیمانی- دیوار گچی و غیره
🅱بافت
بافت یکی دیگر از عناصر هنرهای تجسمی است که معمولا آن را با حس لامسه مرتبط می دانند در حالی که اهمیت آن بیشتر در ارتباط با نیروی خاص قوه ی بینایی است. بنابراین بهتر است بافت را از دو نظر مورد توجه قرار دهیم:
1- از نظر شکل و فرم که به وسیله ی قوه ی بینایی درک می شود.
2- از نظر خاصیت فیزیکی و جنسیت بافت که توسط قوه ی لامسه درک می شود.
مواد
🔹صاف و نرم،
🔹 زبر و خشن،
🔹براق و کدر
مانند چوب، شیشه، سنگ، پارچه، فلز، پنبه و غیره،
هر کدام از نظر بصری و نیز در رابطه با نیروی لامسه دارای جلوه و نمود خاصی است.
این گونه است که بافت را مرتبا در طبیعت مشاهده و لمس می کنیم و در نتیجه برای ما #سابقه‌ی_ذهنی ایجاد می کند.
▪️عنصر بافت برای چشم شکل #بیرونی اشیا و مواد را نشان می دهد و برای حس لامسه چگونگی سطح #خارجی اجسام را مشخص می کند.
💯 می توان به استفاده از سطوح کاغذ روزنامه، تخته، دانه های شن و غیره در ترکیبات رنگی روی بوم، به عنوان کاربردهای ابتدایی بافت در نقاشی اشاره کرد.
💢هر چند که با گذشت زمان و گسترش ابزار و مواد، تکنیک های بسیار متنوعی در استفاده از این گونه بافت ها ارائه شده و در حال حاضر نیز تجربه های جدیدی پیش روی هنرمندان است.
#رنگ
#حجم
#کاراکتر
#مبانی
#آموزش
#طراحی_کاراکتر
@HOLLYYAGHUT
خب عناصر بصری رو تا قسمت سطح بررسی کردیم
الان نوبت به 🔸حجم رسیده.
📌حجم
به اجسامی که دارای سه بعد : طول، عرض، وارتفاع یا عمق باشند حجم گفته می شود.
معمولا #همه_اشیاء_مادی در طبیعت دارای حجم هستند.
اگر چه برخی از آنها ممکن است علاوه بر طول و عرض دارای #ضخامت، #عمق یا #ارتفاع بسیار کمی باشند
اما قاعدتا حجم هایی هستند که بخشی از فضا را اشغال می کنند.
این حجم ها گاهی بطور #طبیعی به صورت نسبتا #منظمی دیده می شوند، مثل حجم برخی از درختها، میوه ها و تخم پرندگان و جانوران.
اما بیشتر اوقات به شکل #غیرمنظم جلوه می کنند، مثل حجم صخره ها، گیاهان، حیوانات و بسیاری چیزهای دیگر.
✴️حجم های پایه : همانطور که سه شکل دایره، مربع و مثلث به عنوان اشکال پایه برای سطح نام برده شدند، کره، مکعب و هرم را نیز می توان به عنوان اجسام هندسی پایه نام برد.
این سه نوع حجم بطور #کاملامنظم به ندرت در طبیعت دیده می شوند. اما بطور کلی همه حجم ها از #ترکیب یا #تغییر شکل این سه حجم پایه و هندسی بوجود می آیند.
📌حجم در نقاشی
در نقاشی و طراحی ، حجم بوسیله
سایه روشن
و رنگ
و یا با تغییر شکل و اندازه اشکال در اثر
عمق نمایی خطی القا می شود.
بخشی از هنر نمایی نقاشان در طول تاریخ هنر برای #واقع‌نمایی_اجسام ،
شبیه سازی اشکال طبیعت، به صورت سه بعدی، بر سطح دو بعدی بوم نقاشی بوده است .
#رنگ
#حجم
#کاراکتر
#مبانی
#آموزش
#طراحی_کاراکتر
@HOLLYYAGHUT
📌حرکت
هر ماده ای در درون خودش دارای حرکت و تکاپوست،
هر موجودی از جمله انسان،
در طبیعت دارای #حرکتی_درونی است که باعث تغییر و تحول دائم آن می شود
و هیچ وقت در لحظه ای از زمان و مکان، موجودی ثابت و ایستا نیست.
از طرف دیگر، نقاشی ثبت یک واقعه یا رویداد یا تصویر در یک #لحظه‌ی_معین از زمان و یا یک مکان معین است،
پس چگونه یک نقاش می تواند عنصر حرکت و پویایی را در اثر خودش دخالت بدهد؟
حرکت ممکن است با #نقطه یا #خط ایجاد شود و به شکل های مختلفی مطرح گردد.
مثلا یک دایره ی تو خالی و یک دایره ی توپر را در نظر بگیرید، دایره ی اول به نسبت دومی، به نظر سبک تر و قابل حرکت تر می رسد،
و یا در خط، یک خط اریب در مقایسه با یک خط افقی، دارای حرکت و سرعت بیشتری است.
💯حتی در شکل های گوناگون، اگر بین یک مربع و یک دایره، مقایسه ای صورت بدهیم، مربع نسبت به دایره حالت ایستایی و سکون بیشتری دارد.
بنابراین یک نقاش یا طراح، می تواند از روش های مختلفی برای رسیدن به حرکت در اثر خود، استفاده کند.
💢مفهوم حرکت در نقاشی، به سبک فوتوریست ها، بیشتر از هر زمان دیگری، خود را نشان می دهد، و آن هم به این طریق است که فوتوریست ها سعی داشتند با #تکرار حالت های مختلف یک سوژه ی در حال حرکت، در کنار هم، حس حرکت کردن آن را القاء کنند.
اصولا یکی از روش های القاء حرکت در یک اثر هم همین امر است، یعنی #تکرار فرم های مشابه از یک موضوع در نقاط مختلف کادر که باعث چرخش و حرکت چشم به دنبال یافتن این شباهت ها و ایجاد تحرک می شود.
البته این موضوع در آثار نقاشان کلاسیک هم به خوبی دیده می شود.
♨️اما نشان دادن حرکت بطور کامل، بر روی سطح دو بعدی و به وسیله ی قلمو و رنگ، ممکن نمی باشد.
تنها تا حدودی در مجسمه سازی و به صورت سه بعدی، می توان حرکت را تجسم بخشید، مانند مجموعه کارهای الکساندر کالدر و یا نیکلا شوفر.
#رنگ
#حجم
#کاراکتر
#مبانی
#آموزش
#طراحی_کاراکتر
@HOLLYYAGHUT
عناصر بصری – رنگ
رنگ، عنصر بصری است که قوی ترین تاثیر را بر احساسات ما دارد.
ما از رنگ برای ایجاد حالت یا فضای یک اثر هنری استفاده می کنیم.
برای کسب اصلاعات بیشتر در رابطه با رنگ پیشنهاد میکنیم مطلب تاریخچه رنگ در نقاشی را نیز مطالعه بفرمایید.
روش های مختلفی برای استفاده از رنگ وجود دارد که عبارتند از:
رنگ به عنوان نور یا روشنایی
رنگ به عنوان تن
رنگ به عنوان الگو یا طرح
رنگ به عنوان شکل
رنگ به عنوان نماد
رنگ به عنوان حرکت
رنگ به عنوان هارمونی
رنگ به عنوان کنتراست
رنگ به عنوان حالت
رنگ ها خیلی میتونن تو انتقال مفهوم نقش داشته باشن
هر رنگ یه ویژگی متفاوت داره و حس متفاوتی رو به مخاطب ما القا میکنه
یه چیزی در مورد تم کلی کارتون ما وجود داره اگه دقت کنیم اینجا استایل کلی کارتون گوشه زیاد داره و خطوط منحنی زیادی داخلش نمیبینیم. بخاطر همین درسته بازم گوشه های تیز مفهوم خودشون رو القا میکنن اما این تاثیرشون کمتر میشه ینی ممکنه تو یه شخصیت خیلی مثبت هم مثلث هایی باشن که جلب توجه کنن
رنگ قرمز نماد شور و سرکشی است در حالی که رنگ آبی نماد آرامش یا یک فرد روشنفکر است
در بعضی کارتون ها هر شخصیت رنگ منحصر به فرد خودش رو داره
بیاین مثلا تجسم کنیم یه شخصیت بد یه کلاه روی سرشه
دقیقا
ما از یه شخصیت منفی انتظار رنگ تیره داریم
اگه خیلی منفی باشه که دیگه سیاه
انیمیشن در مورد یه دختر بچه هست که در طول داستان پنج احساس مهمش یعنی
ترس. بنفش
غم. آبی
خشم. قرمز
نفرت سبز
شادی زرد
در قالب شخصیت هایی کنترل ذهنش رو به دست میگیرن
ما برای طراحی کاراکتر باید به مخاطبمون خیییلی توجه داشته باشیم
مثلا اگه ما برای ایرانی‌ها میخوایم انیمیشن بسازیم نباید از رنگ سبز برای نفرت استفاده کنیم
چون رنگ سبز برای ایرانی ها یه مفهوم متفاوت و. مذهبی طور داره
اما برای درک این مساله مثلا داخل کارتون ها دیدین که بوی بد رو با رنگ سبز نشون میدن؟؟ این حس مشابه اون رو منتقل میکنه
رنگ ابی ارامش رو منتقل میکنه
مثلا حتی اگه قراره شخصیتمون دورو باشه و بخواد خودش رو. خوب نشون بده درحالی که بده ما شبیه شخصیت بد طراحیش میکنیم شبیه خوده واقعیش
#رنگ
#حجم
#کاراکتر
#مبانی
#آموزش
#طراحی_کاراکتر
@HOLLYYAGHUT
یه نکته درمورد گرم کردن دست قبل از شروع کار
#تمرین1 رو که خاطرتون هست؟
قبل از شروع کار باید حتما دستتون رو کرم کنید...
حدود نیم ساعت در خالت عادی طول نیکشه این کار ولی بازهم به خودتون بستگی داره و اگه زمان ندارید میتونید. کوتاه تر انجامش بدید
مداد رو به شکل درست دست بگیرید و شروع کنید از بالای صفحه تون خطوط افقی بکشید
نصف صفحه از سمت راست به چپ و نصف صفحه از چپ به راست
❗️ توجه کنید که حتما دستتون از کتف حرکت کنه و کاغذتون روهم اصلا زیر دستتون نچرخونید
بعد که خطوط افقی تموم شد
شروع کنید خطوط عمودی بکشید از بالا یه پایین نصف صفحه و. نصف دیگه ی اون روهم از پایین به بالا
❗️ دقت کنید که این کار باید اهسته انجام بشه و اگه سریع و سراسیمه کار کنید به نتجه ی دلخواه نمیرسید
بعد خطوط مورب میکشیم
از گوشه ی بالا سمت چپ شروع میکنیم از راست به چپ مورب و نصف صفحه رو هم از چپ به راست مورب میکشیم
بعد دوباره همین کار رو از گوشه ی بالا سمت راست تکرار میکنیم
بعد شروع میکنیم به کشیدن خطوط منحنی
ابتدا از راست به چپ
و بعد از چپ به راستـ...
بعد خطوط منحنی عمودی
ابتدا از بالا به پایین
و کامل صفحه که پر شد برعکسش رو از پایین به بالا میکشیم
حالا نوبت خطوط منحنی مورب هست
مشابه خطوط صافی که کشیدیدم تکرار میکنیم با خطوط مورب
اینجا نصف صفحه نباشه صفحه پر شد دوباره برعکسش رو. میریم
بعد که خطوط تموم شدن
میریم سراغ اشکال هندسی
نصف صحفحه رو به شکل ساعتگرد دایره میکشیم
و نصف دیگه رو به شکل پادساعتگرد
برای اینکه در مصرف کاغذ صرفه جویی بشه میتونید دایره هارو داخل همدیگه بکشید
البته برای این تمرین نیازی به مداد یا کاغذ خاصی نیست
میتونید حتی روی روزنامه و کاغذ باطله هم هم کارکنید
بعد میریم سراغ بیضی
بیضی روهم مثل دایره انجام میدیم
البته بیضی رو باید به شکل افقی عمودی و مورب تکرار کنیم
گرم کردن دست فقط این نیست به چون دیگه خیلی طولانی میشه بقیش رو بعدا میگیم
#رنگ
#حجم
#کاراکتر
#مبانی
#آموزش
#طراحی_کاراکتر
#گرم_کردن_دست
@HOLLYYAGHUT