🔶 ۲۹ بهمن، سالروز تولد استاد شهرام ناظری https://eitaa.com/arthistory

🔶 تصنیف تمنای وصال 🔸خواننده : استاد شهرام ناظری 🔸اولین تصنیف اجرا شده وی در سال ۱۳۵۴ 🔸سرپرست گروه: استاد محمد رضا لطفی 🔸شعر: شیخ بهایی 🔸اجرا: گروه شیدا 🍃🌷🍃🌾🌺🌾🍃🌷🍃 https://eitaa.com/arthistory

🔶 استاد شهرام ناظری در ۲۹ بهمن سال ۱۳۲۸ (۱۹۵۰ میلادی) در خانواده‌ای هنردوست، در کرمانشاه به‌دنیا آمد. از کودکی و زیر نظر پدرش آموزش‌های اولیه موسیقی و آواز را فرا گرفت. 🔸پس از آن تحت تعلیم نورعلی‌خان برومند آثار گذشتگان موسیقی را فرا گرفت و همزمان برای تکمیل ردیف آوازی از محضر استاد زنده‌یاد عبدالله خان دوامی نکته‌ها آموخت. وی همچنین از محضر استادانی چون محمود کریمی، محمدرضا شجریان، عبدالعلی وزیری و حسین قوامی نیز نکته‌ها و ظرایف آوازی را فرا گرفت. 🔸در همین دوران بود که وی با استاد داریوش صفوت آشنا شد و به گفته خود آقای صفوت آن توصیه معروف را به وی کرد که «صدای تو اساطیری است و مبادا که این صدا را با چیزی دیگر بیامیزی» 🔸ناظری همزمان با آموختن آواز به آموختن ساز سه‌تار هم پرداخت و از جمله کسانی بودکه بیشترین حشر ونشر را با استاد نامدار سه‌تار، استاد احمد عبادی داشت و نیز در این مسیر از دانش و توانایی‌های استادانی چون محمود تاجبخش، جلال ذوالفنون و محمود هاشمی (سازنده معروف سه‌تار) نیز نکته‌ها آمو؛ت، ‌ضمن آنکه در دوره‌ای که رضا قاسمی در آلبوم گل صدبرگ با ناظری همکاری می‌کرد، از وی هم نکات قابل اعتنایی فرا گرفت. 🔸نقطه عطف اول کاری شهرام ناظری را باید در ضربی شوشتری و تصنیف معروف کاروان شهید جستجو کرد. این اثر را استاد محمد رضا لطفی ساخته و ناظری در مایه شوشتری خوانده است. 🔸کار فضایی حماسی دارد و استفاده از مثنوی معروف هوشنگ ابتهاج (سایه) در این کار، وجهی تراژیک به آن بخشیده است. صدای ناظری در این اثر پر انرژی و جوان و جسور است و در بخش‌های اوج کار، حماسی و تاثیرگذار. این اثر بعدها تحت عنوان چاووش ۷ منتشر شد. 🔸ناظری همراه استاد لطفی، مثنوی معروف سایه را در دستگاه ماهور هم خواند که تنها نسخه‌ای از آن گاه به گاه از تلویزیون پخش می‌شود. اورتور(درآمد) این کار و ضربی‌ای که آواز ناظری روی آن خوانده می‌شود، در آلبوم چاووش ۶ با صدای آقای شجریان هم خوانده شده است. آلبومی که تصنیف معروف ایران هم در ادامه این آواز و ضربی آمده است. 🔸در همین دوران وی آواز شور را با کمانچه مرحوم بهاری و نیز همراهی سنتور پرویز مشکاتیان می‌خواند. آواز این کار یکی از درخشان‌ترین آوازهای ناظری است، که در کمتر اثر دیگری تکرار شده است. صدایی در اوج و حماسی که هم‌نوازی پر و پیمان استاد زنده یاد بهاری به ‌آن وجه و صبغه دیگری داده است؛ آوازی با مطلع شعری «چندین شب و خاموشی، وقت است که برخیزیم/ وین آتش پنهان را با صبح در آمیزیم». 🔸این اثر به‌همراه تصنیف معروف «مرا عاشق» با آهنگسازی آقای مشکاتیان بعدها در آلبومی که به نام لاله بهار (به یاد ملک‌الشعرای بهار) کار شده بود، انتشار می‌یابد. 🔸پس از آن وی گل صد برگ را در اوایل دهه شصت به بازار موسیقی عرضه می‌کند. کاری مشترک با جلال ذوالفنون و البته رضا قاسمی که بر روی طرح این کار زحمات فراوانی صرف کرد و حتی بخش عمده ایده این کار را باید از آن وی دانست تا ذوالفنون. 🔸این اثر دو ویژگی داشت؛ اول معرفی و عمومی کردن ساز سه‌تار و دف و دیگری وجه حماسی کار. 🔸بعدها وی آلبوم آتش در نیستان را با جلال ذوالفنون اجرا می‌کند که استفاده از اشعار مولانا در این اثر هم از جمله ویژگی‌های کار به‌شمار می‌رود. کاری که می‌توان آن را تداوم منطقی گل صدبرگ به‌شمار آورد و نشان داد که ناظری علاوه بر آواز دستی چیره در تصنیف‌سازی و ذهنی بکر برای پروردن برخی ملودی‌های جذاب و دلنشین دارد. 🔸پیش از این کار البته ناظری با کیخسرو پورناظری آلبوم«صدای سخن عشق» را کار کرده بود که این اثر خود سنگ بنایی شد برای کارهایی که بعدها با گروه‌نوازی ساز تنبور انتشار یافت که نقطه عطف آن را باید در«آلبوم مهتاب رو» دانست که تصنیفی خیره‌کننده را در آن شاهدیم. 🔸این تصنیف نمونه شاخص و تکامل یافته تصانیفی است که بعدها به جریان موسیقی عرفانی یا سماع شهره شدند. تصنیفی که اوج و فرودهای منحصر به فردی دارد و به خوبی روی شعر مولانا نشسته و ناظری آن را به نیکوترین وجه اجراکرده است. 🔸نقطه عطف بعدی کار ناظری با آلبوم شورانگیز حسین علیزاده شکل گرفت. اثری که خود به لحاظ استفاده از فرم‌ها و ابداعات تازه در موسیقی ایرانی کاری نو و متفاوت است و از ذهن پیچیده و مبدع علیزاده در این کار خبر می‌دهد. این اثر ابتدا در تالار وحدت اجرا شد و عواید آن هم به زلزله‌زدگان استان گیلان اختصاص یافت و علاوه بر ناظری، صدیق تعریف هم آن را خواند. اما وقتی آلبوم شور انگیز منتشر شد، تنها صدای ناظری زینت بخش آن بود. ناظری در این اثر هم یکی از زیباترین آوازهای خود را خواند. آوازی در مایه بیات ترک با شعری معروف از مولانا: «دگر باره بشوریدم، بدان سانم به جان تو / که هر بندی که بر بندی، بدرانم، به جان تو » https://eitaa.com/arthistory

🔸پس از این دوران، ناظری با گروه دستان همکاری می‌کند که نقطه عطف آن را باید در آلبوم «سفر به دیگر سو» جست‌وجو کرد. این آلبوم نمونه‌ای شاخص از تحول در ریتم و سرعت در موسیقی سنتی‌ است. شاخصی که گروه دستان و به‌خصوص حمید متبسم پایه‌گذار آن بود و اکنون به ژانری غالب در گروه‌نوازی موسیقی سنتی تبدیل شده‌است. 🔸خود ناظری هم در گفتگویی گفته است که سفر به دیگر سو مهم‌ترین کار وی در عرصه موسیقی و به نوعی مانیفست کاری وی به شمار می‌رود. اثری که ناظری سعی کرد در آن فرم‌های آوازی تازه‌ای را با الهام از ساختار موسیقی ردیفی و موسیقی نواحی ایران به کار گیرد. 🔸در این دوران ناظری همکاری‌هایی هم باگروه کامکارها داشته است که حاصل آن در آلبومی منتشر شده است. 🔸پس از این دوران هم ناظری همکاری‌هایی با لوریس چکناوریان انجام داده است که کارهای چکناوریان اصولا ژانری متفاوت دارد. 🔸همچنانکه کاری که وی با کامبیز روشن روان انجام داده است نیز فضایی متفاوت با آثاری دارد که ناظری با دیگر هنرمندان انجام داده‌است. 🔸این کارها فضایی ارکسترال دارد. کارهایی که با زمستان اخوان (با آهنگ‌سازی محمد رضا درویشی) شروع و سپس با «در گلستانه» سهراب سپهری (با آهنگ‌سازی هوشنگ کامکار) ادامه یافت و در نهایت با ساقی‌نامه کامبیز روشن روان و همکاری‌ای که با چکناوریان و ارکستر سمفونیک داشته به پایان رسید. 🔸اگرچه "در گلستانه" و "زمستان" آثاری هستند که وی برای نخستین بار آواز را در شعر نو تجربه می‌کند. 🔸از چند سال قبل نیز ناظری همکاری‌هایی را با فرزندش حافظ انجام داده است که از جمله آنها کنسرتی بود که با وی در کاخ سعد آباد تهران داشت. 🔸حافظ البته بعدها هم با پدرش کنسرت‌هایی در آمریکا داشت که به دلیل نشنیدن این کارها نمی‌توان درباره آنها قضاوت کرد؛ اما حافظ هم در همان کنسرت تهران نشان داد که خطی جدی در موسیقی را دنبال می‌کند؛ خطی که امیدواریم با آموخته‌هایی که وی از غرب به ارمغان می‌آورد، حداقل تفاوت و تنوعی را به پیکره موسیقی ما تزریق کند. 🔸از اواسط دهه هقتاد، ناظری به همکاری با گروه کامکارها پرداخت که حاصل آن انتشار آلبوم کنسرت مشترک وی با این گروه بود. ناظری در زمینه آوازهای قدیمی ایران هم تجربه‌هایی دارد که در آلبوم آواز اساطیر آن را عرضه عمومی کرد. 🔸ناظری در چند سال گذشته کنسرت‌های بسیاری را در ایران و خارج از ایران اجرا کرده‌است. 🔸هم اکنون با مطرح کردن شکلی از آواز در پی اشاعه و گسترش این نوع از آواز است و در این راه کنسرت‌های بسیاری اجرا کرده که کنسرت با گروه کامکارها را می‌توان نام برد. 🔸ناظری نشان صاحب منصبی موسیقی یا همان لژیون دنور را از دولت فرانسه دریافت کرد و در چند سال گذشته هم کنسرت‌هایی را در آمریکا اجرا کرده است. 🔸اجرای وی در سال ۸۵ در قونیه از دیگر تلاش‌های وی بود که در نهایت به برگزیده شدن وی و گروهش انجامید. منبع :همشهری https://eitaa.com/arthistory

🔴 چقدر حاضرید برای این تابلوی نقاشی پول بدهید؟ 🔻در بیست و دومین دوره حراج تهران، این اثر به قیمت ۷ میلیارد و ۴۸۰ میلیون تومان به فروش رسید. 🔻منوچهر یکتایی خالق این اثر است. https://eitaa.com/arthistory

🔴 چقدر حاضرید برای این تابلوی نقاشی پول بدهید؟ 🔻"دیو آبی" اثر ژازه تباتبایی به قیمت نهایی ۷ میلیارد و ۷۰۰ هزار تومان به فروش رسید. https://eitaa.com/arthistory

🔴 نظر شما چیست؟ #احمد_شاملو #محمد_رضا_شجریان https://eitaa.com/arthistory

🔴 به بهانه‌ی حراج تهران 🔹یادداشت اول 🔻فروش میلیاردی برخی آثار تجسمی در بیست و دومین حراج تهران، چون گذشته حرف و حدیث‌های فراوانی را به‌دنبال داشت. 🔻واژه‌ی "پولشویی" بالاترین بسامد در واکنش‌ به تراکنش‌های مالی این رویداد فرهنگی را به خود اختصاص داد. 🔻اما این اتهام تا چه حد می‌تواند اصالت داشته باشد؟ 🔻حراجی‌های آثار تجسمی از مهم‌ترین رویدادهای هنری در سطح جهان محسوب می‌شوند. از جمله مهم‌ترین حراجی‌های دنیا می‌توان به حراجی کریستیز Christie's حراجی ساتیبز Sotheby's حراجی فیلیپس Phillips ... اشاره کرد. 🔻گرچه برخی معتقدند که حراج تهران پیشینه‌ای چهل ساله دارد، اما آنچه امروزه به‌عنوان حراج تهران شناخته می‌شود، نهادی خصوصی و مستقل است که از سال ۹۱ شکل گرفته و بیست و دومین دوره‌ی خود را در بهمن‌ماه امسال برگزار کرد. 🔻حراجی‌ها به‌طور معمول محل تجمع مجموعه‌داران و افراد سرشناس و متمول هستند؛ به‌همین لحاظ همواره در کانون توجه رسانه‌ها و محافل قرار دارند. 🔻سرقت آثار هنری در کنار فروش آثار جعلی، از جمله سوژه‌های جذاب برای تولید فیلم‌های سینمایی است که از آن جمله می‌توان به فیلم بهترین پیشنهاد اشاره کرد. 🔻این که موضوع پولشویی در حراج تهران تا چه حد می‌تواند صحت داشته باشد، قابل رد یا اثبات نیست؛ اما می‌توان در مورد آن گفت‌وگو و گمانه‌زنی کرد. 🔻اساسا واژه‌ی پولشویی در مورد تجارت‌های کثیف و غیرقانونی مصداق می‌یابد. از جمله: قاچاق مواد مخدر، سلاح و ... 🔻در این‌گونه تجارت‌ها لازم است تا سابقه‌ی پول به نوعی پاک شود و منشاء آن پنهان گردد. 🔻ناگفته پیداست که حجم ارقام در این‌گونه تجارت‌ها بسیار بالا است و لازم است تا تجارتی پوششی برای آن طراحی شود. 🔻حال نگاهی بیاندازیم به حراج تهران؛ کل گردش مالی آخرین دوره حراج تهران ۲۲۴ میلیارد و ۷۱۹ میلیون تومان بوده است. این رقم برای خرید ۸۴ اثر پرداخت شده است. 🔻تابلوی «پرتره دختر نشسته» اثر رضا عباسی به مبلغ ۲۲ میلیارد و ۴۴۰ میلیون تومان رکورددار فروش این دوره بوده است. 🔻ساز و کار پرداخت در حراج تهران به دو روش امکان‌پذیر است؛ صدور چک و یا انتقال بانکی و هر دو در وجه حراج تهران. 🔻پرداخت هفت یا هشت میلیارد برای تصاحب یک اثر هنری، شاید از نگاه یک کارمند یا کارگر، معادل است با آپارتمانی که در آن زندگی می‌کند و احتمالا برای تملک آن، چند دهه تلاش کرده و هنوز زیر بار اقساط وام و بدهی‌ها آن پشت خم کرده؛ یا شاید فاقد مسکن است و خرید آپارتمانی مشابه آن‌چه برای اجاره‌اش، بیش از نیمی از حقوق ماهانه‌اش را می‌پردازد، رویای شبانه و عقده‌ی روزانه‌ باشد. 🔻اما برای یک مجموعه‌دار یا سرمایه‌دار نوکیسه‌ای که شهوت شهرت، پایش را به این‌گونه محافل باز کرده، رقم قابل توجهی نیست. 🔻پس اساسا موضوع پولشویی در رویدادی که گردش مالی کلانی ندارد، تراکنش‌ها شفاف است و کانون توجه رسانه‌ها نیز می‌باشد، موضوعیت ندارد. 🔻از دگر سو، واژه‌ی "پولشویی" در جامعه‌ای موضوعیت پیدا می‌کند که اقتصاد شفافی دارد و قوانین ضد پولشویی بر تراکنش‌های مالی حاکم است. 🔻تا کنون چند بار برای واریز یا انتقال وجه به بانک مراجعه کرده‌اید و از شما در مورد منشاء پول سوال کرده‌اند؟! 🔻آیا اگر کارمندی یا کارگری با ۱۵ میلیون درآمد ماهانه، خانه‌ای ۱۵ میلیاردی را خریداری کند، مورد سوال یا بازپرسی قرار می‌گیرد؟! 🔸پس اساسا واژه‌ی "پولشویی" تا اطلاع ثانوی در این کشور موضوعیت ندارد! ✍ رضا ابوزید 📆 سوم اسفندماه ۱۴۰۳ #حراج_تهران #پولشویی https://eitaa.com/arthistory

🔴 به بهانه‌ی حراج تهران 🔹یادداشت دوم 🔻آنچه در بیست و دومین دوره حراج تهران موجب شگفتی برخی ناظران شد، فروش اثری از منوچهر یکتایی به قیمت ۷ میلیارد و ۴۸۰ میلیون تومان بود. 🔻شاید مهم‌ترین ابهام برای عامه این است که "ارزش این نقاش در چیست"؟ 🔻برای پاسخ به این پرسش باید کمی به عقب برگردیم. 🔻حدودا تا اواخر قرن نوزدهم، کارویژه‌ی هنرهای تجسمی، بازنمایی طبیعت و دنیای پیرامون بود؛ همان نقشی که تحت عنوان "محاکات" مورد نکوهش افلاطون و ستایش ارسطو قرار می‌گرفت. 🔻زیبایی‌شناسان هرکدام به نوبه‌ی خود، تعریفی از هنر می‌آوردند و غایتی برای آن قائل بودند. 🔻اما هنر در قرن بیستم دچار دگرگونی‌های ساختاری شد؛ در این دوره، بند ناف هنر از دنیای مرئی قطع شد و برخی جنبش‌های پیش‌رو معتقد بودند که فرم و رنگ در ذات خود دارای کمال هستند و برای خلق یک اثر هنری، نیاز به بازنمایی طبیعت نیست. 🔻در گام بعدی، مسیر هنر از مفهوم زیبایی نیز جدا شد و دیگر هنرمند تعهدی مبنی بر خلق زیبایی را بر عهده‌ی خود نمی‌دید. "فوویسم" و "داداییسم" به این طلقی از هنر، شتاب بخشیدند. 🔻همچنین نظامات حاکم بر دنیای هنر نیز دچار دگرگونی‌هایی شد. توضیح آن‌که تا پیش از این، مخاطبان عام می‌توانستند با اثر هنری ارتباط برقرار کنند و آن را بفهمند؛ اما در دوره جدید، فهم آثار هنری مستلزم تخصص و دانش بود و لذا منتقدین آثار هنری از این زمان، نقش تعیین‌کننده‌ای یافتند. 🔻شاید بهترین توصیف از وضع هنر در دوره معاصر را در "نظریه نهادی هنر" بتوان یافت که توسط "جرج دیکی" مطرح شد. 🔻هسته‌ی این نظریه آن است که "اثر هنری چیزی است که هنرمند در خلق آن مشارکت آگاهانه داشته است". 🔻اما هنرمند چه کسی است؟ مطابق نظریه‌ی نهادی، هنرمند کسی است که در خلق اثر هنری، مشارکت آگاهانه داشته است. 🔻همانگونه که متوجه شدید، این نظریه به یک "دور" ختم می‌شود؛ اما برای برون رفت از این دور باید اذعان کرد که هنرمند و اثر او باید مورد تایید و پذیرش مخاطبان خاص و عالم هنر باشد. 🔻عالم هنر در واقع عبارت است از کلیت نظامات حاکم بر اقتصاد هنر که شامل: سرویس‌های هنری رسانه‌ها، منتقدین، گالری‌ها، مجموعه‌داران، موزه‌ها و ... می‌شوند. 🔻ناگفته پیداست که این ساختار و نظامات تا چه میزان می‌تواند صاحب قدرت و نفوذ باشند. ادامه دارد... ✍ رضا ابوزید 📆 چهارم اسفندماه ۱۴۰۳ #حراج_تهران #پولشویی https://eitaa.com/arthistory

🔴 به بهانه‌ی حراج تهران 🔹یادداشت سوم 🔻این ماجرای پرتکراری است که یک اثر از جانب عامه‌ی جامعه، هنر محسوب نمی‌شود و شاید حتی مورد استهزا واقع شود؛ اما از سوی جامعه هنری تحسین و تمجید می‌شود و رقم‌های کلان برای تصاحب آن پرداخت می‌شود. 🔻این پدیده را فقط با "نظریه نهادی هنر" می‌توان توضیح داد. 🔻یک هنرمند کمترشناخته شده، به دلایلی برگزیده می‌شود؛ یک گالری معتبر آثار وی را در معرض نمایش قرار می‌دهد؛ منتقدی سرشناس پیرامون این هنرمند و آثار وی، قلم‌فرسایی می‌کند؛ رسانه‌ها به بازتاب این رویداد فرهنگی_هنری ضریب می‌هند. 🔻این مسیر می‌تواند به بینال‌های خارجی و حراجی‌ها ختم شود. 🔻اما این که کدام اثر و کدام هنرمند از این دالان عبور می‌کند، گاهی غیر از مسائل مالی، به سیاست هم مربوط می‌شود. ✍ رضا ابوزید 📆 پنجم اسفندماه ۱۴۰۳ #حراج_تهران #پولشویی https://eitaa.com/arthistory

🔴 نوای ربنا با صدای استاد فقید محمدرضا شجریان ‍🌺 ربنا لَا تُزِغْ قُلُوبَنَا بَعْدَ إِذْ هَدَیْتَنَا وَهَبْ لَنَا مِنْ لَدُنْکَ رَحْمَهً ۚ إِنَّکَ أَنْتَ الْوَهَّابُ 🌺 ربنا آمَنَّا فَاغْفِرْ لَنَا وَارْحَمْنَا وَأَنْتَ خَیْرُ الرَّاحِمِینَ 🌺 ربنا آتِنَا مِنْ لَدُنْکَ رَحْمَهً وَهَیِّئْ لَنَا مِنْ أَمْرِنَا رَشَدًا 🌺 ربنا أَفْرِغْ عَلَیْنَا صَبْرًا وَثَبِّتْ أَقْدَامَنَا وَانْصُرْنَا عَلَى الْقَوْمِ الْکَافِرِینَ https://eitaa.com/arthistory

🔴 اسفندماه، نام یک اسطوره را در حلقه‌ی زلف خود آشیان داده است. 🔻استاد مجید انتظامی که الحق باید به احترام نامش تمام‌قد ایستاد. 🔻تمام خاطرات نسل ما، از کودکی تا نوجوانی و از نوجوانی تا جوانی و میانسالی، نغمه‌ای از آثار استاد را در گوش جان دارد. 🔻از بچه‌های کوه آلپ تا حاج کاظم آژانس شیشه‌ای و دوئل و ... 🔻عمرت دراز باد و نامت جاودان. https://eitaa.com/arthistory